Ciclo 2006 de Música Antigua para Teclado- Concierto 11-06-06

Ciclo 2006
de
Música Antigua para Teclado
Buenos Aires - Argentina

Domingo 11 de junio

Ana Paula Segurola
(virginal)
Gabriel Schebor

(laúd y vihuela)

15:00 hs: Clase Magistral

La intabulación de música para teclado y laúd,

en el Renacimiento y temprano Barroco europeo
La práctica de transcribir para el teclado, el laúd y la vihuela,

danzas y piezas de música polifónica como chansons, madrigales u obras de música sacra,

y el arte de la disminución y la improvisación sobre las diferentes partes.
Se trabajarán obras de compositores de los siglos XVI y XVII

y para los ejemplos se utilizarán réplicas de instrumentos de época,

como el virginal, el laúd y la vihuela.
Clase magistral abierta pianistas, clavecinistas, laudistas, guitarristas,
músicos, melómanos y público interesado en general.
Se invita a quienes deseen participar activamente
a proponer obras para ser trabajadas durante este encuentro.
Gabriel Schebor

(laúd y vihuela)

15:00 hs: Clase Magistral

La intabulación de música para teclado y laúd,

en el Renacimiento y temprano Barroco europeo
La práctica de transcribir para el teclado, el laúd y la vihuela,

danzas y piezas de música polifónica como chansons, madrigales u obras de música sacra,

y el arte de la disminución y la improvisación sobre las diferentes partes.
Se trabajarán obras de compositores de los siglos XVI y XVII

y para los ejemplos se utilizarán réplicas de instrumentos de época,

como el virginal, el laúd y la vihuela.
Clase magistral abierta pianistas, clavecinistas, laudistas, guitarristas,
músicos, melómanos y público interesado en general.
Se invita a quienes deseen participar activamente
a proponer obras para ser trabajadas durante este encuentro.
(laúd y vihuela)

15:00 hs: Clase Magistral

La intabulación de música para teclado y laúd,

en el Renacimiento y temprano Barroco europeo
La práctica de transcribir para el teclado, el laúd y la vihuela,

danzas y piezas de música polifónica como chansons, madrigales u obras de música sacra,

y el arte de la disminución y la improvisación sobre las diferentes partes.
Se trabajarán obras de compositores de los siglos XVI y XVII

y para los ejemplos se utilizarán réplicas de instrumentos de época,

como el virginal, el laúd y la vihuela.
Clase magistral abierta pianistas, clavecinistas, laudistas, guitarristas,
músicos, melómanos y público interesado en general.
Se invita a quienes deseen participar activamente
a proponer obras para ser trabajadas durante este encuentro.

15:00 hs: Clase Magistral

La intabulación de música para teclado y laúd,

en el Renacimiento y temprano Barroco europeo
La práctica de transcribir para el teclado, el laúd y la vihuela,

danzas y piezas de música polifónica como chansons, madrigales u obras de música sacra,

y el arte de la disminución y la improvisación sobre las diferentes partes.
Se trabajarán obras de compositores de los siglos XVI y XVII

y para los ejemplos se utilizarán réplicas de instrumentos de época,

como el virginal, el laúd y la vihuela.
Clase magistral abierta pianistas, clavecinistas, laudistas, guitarristas,
músicos, melómanos y público interesado en general.
Se invita a quienes deseen participar activamente
a proponer obras para ser trabajadas durante este encuentro.
La intabulación de música para teclado y laúd,

en el Renacimiento y temprano Barroco europeo
La práctica de transcribir para el teclado, el laúd y la vihuela,

danzas y piezas de música polifónica como chansons, madrigales u obras de música sacra,

y el arte de la disminución y la improvisación sobre las diferentes partes.
Se trabajarán obras de compositores de los siglos XVI y XVII

y para los ejemplos se utilizarán réplicas de instrumentos de época,

como el virginal, el laúd y la vihuela.
Clase magistral abierta pianistas, clavecinistas, laudistas, guitarristas,
músicos, melómanos y público interesado en general.
Se invita a quienes deseen participar activamente
a proponer obras para ser trabajadas durante este encuentro.
en el Renacimiento y temprano Barroco europeo
La práctica de transcribir para el teclado, el laúd y la vihuela,

danzas y piezas de música polifónica como chansons, madrigales u obras de música sacra,

y el arte de la disminución y la improvisación sobre las diferentes partes.
Se trabajarán obras de compositores de los siglos XVI y XVII

y para los ejemplos se utilizarán réplicas de instrumentos de época,

como el virginal, el laúd y la vihuela.
Clase magistral abierta pianistas, clavecinistas, laudistas, guitarristas,
músicos, melómanos y público interesado en general.
Se invita a quienes deseen participar activamente
a proponer obras para ser trabajadas durante este encuentro.
danzas y piezas de música polifónica como chansons, madrigales u obras de música sacra,

y el arte de la disminución y la improvisación sobre las diferentes partes.
Se trabajarán obras de compositores de los siglos XVI y XVII

y para los ejemplos se utilizarán réplicas de instrumentos de época,

como el virginal, el laúd y la vihuela.
Clase magistral abierta pianistas, clavecinistas, laudistas, guitarristas,
músicos, melómanos y público interesado en general.
Se invita a quienes deseen participar activamente
a proponer obras para ser trabajadas durante este encuentro.
y el arte de la disminución y la improvisación sobre las diferentes partes.
Se trabajarán obras de compositores de los siglos XVI y XVII

y para los ejemplos se utilizarán réplicas de instrumentos de época,

como el virginal, el laúd y la vihuela.
Clase magistral abierta pianistas, clavecinistas, laudistas, guitarristas,
músicos, melómanos y público interesado en general.
Se invita a quienes deseen participar activamente
a proponer obras para ser trabajadas durante este encuentro.
y para los ejemplos se utilizarán réplicas de instrumentos de época,

como el virginal, el laúd y la vihuela.
Clase magistral abierta pianistas, clavecinistas, laudistas, guitarristas,
músicos, melómanos y público interesado en general.
Se invita a quienes deseen participar activamente
a proponer obras para ser trabajadas durante este encuentro.
como el virginal, el laúd y la vihuela.
Clase magistral abierta pianistas, clavecinistas, laudistas, guitarristas,
músicos, melómanos y público interesado en general.
Se invita a quienes deseen participar activamente
a proponer obras para ser trabajadas durante este encuentro.

17:00 hs: Recital de dúos y solos
de música del Renacimiento y temprano Barroco,
para virginal, laúd y vihuela

Primera Iglesia Evangélica Metodista
Av. Corrientes 718 (casi esq. Maipú)
Asistencia a Clase Magistral y Concierto: Bono contribución $20
Asistencia sólo al Concierto: Bono contribución $10
(Ciclo realizado a beneficio de la restauración
del órgano Forster & Andrews (1882),
reliquia histórica y magnífico instrumento que se encuentra
en la Primera Iglesia Evangélica Metodista).

Presentación y comentarios a cargo del luthier
Leopoldo Pérez Robledo

Programa

Primera parte:

Claudin de Sermisy (siglo XVI); Miguel de Fuenllana (siglo XVI); Pierre Attaingnant: Tant que vivray

Pierre Sandrin (siglo XVI); Diego Ortiz ; Hernando de Cabezón (1541-1602): Doulce memoire

Pierre Attaingnant: 3 danzas (1531)

Luys de Narváez (publicado en 1538): Mille regres (sobre chanson de Josquin des Prez)

Antonio de Cabezón (1510-1566): Tiento del primer tono

Albert de Rippe (¿?-1551) : O passi sparsi (sobre madrigal de Constanzo Festa)

Luys Milán (publicado en 1536): Pavana

A.Gardane: 2 danzas (1551)

Segunda parte:

Roland de Lassus (1532-1594): Bonjour mon coeur (disminuciones de G.Schebor)

Peter Phillips (Fitzwilliam virginal book, 1602): Bonjour mon coeur (sobre chanson de Lassus))

Alessandro Piccinini (1566-1638): Canzona 1 ; Tocatta per dui liuti; Balletto

Girolamo Frescobaldi (1583-1643): Partita sopra la passacaglia; Canzon detta la Donatina; Tocatta per spinettina sola overo lauto

Ana Paula Segurola Pita
Comenzó sus estudios de clave con Eduardo Gilardoni (beca Fundación Mercedes Olivera 1990-91), realizando desde entonces cursillos y master-classes con renombrados clavecinistas como Jacques Ogg, José Luis González Uriol, Mario Videla, Edmundo Hora y Alessandro Santoro entre otros, y con musicólogos como Bruno Turner y Kelley Harness.
Es participante asidua de festivales de música antigua en Brasil, asistió a cursos en la Universidad Estadual de Campinas, y es egresada del curso de clave de la Fundación Magda Tagliaferro y la Fundación Vitae en San Pablo, con el prof. Ilton Wjuniski.
Estudió piano con Raquel Boldorini y asistió a festivales y cursos de perfeccionamiento con pianistas como Eliane Richepin (Annecy, Francia, 1997), así como a master-classes con pianistas extranjeros que pasaron por Montevideo. Actualmente es alumna de Cristina García Banegas en la Licenciatura en Órgano de la Escuela Universitaria de Música.
En 2003 fue invitada por la prestigiosa Académie Musicale de Villecroze (Francia) para participar en el Atélier Pratique de Musicologie junto a otros 7 clavecinistas procedentes de distintos países. De regreso a Uruguay, y con la inspiración de esta experiencia en Francia, realizó un ciclo de conciertos didácticos en Montevideo y varias ciudades del interior del país, en un emprendimiento histórico, llevando el clave y su música a lugares donde nunca antes se había escuchado este instrumento.
Becada por el Centro Cultural de Música de Uruguay asistió a los cursos del prof. Ilton Wjuniski en el Conservatorio Claude Debussy de París y participó del “Atélier Renaissance”, trabajando la interpretación del repertorio renacentista en distintos instrumentos de teclado (clave, espineta, virginal, clavicordio).
En 2004 recibió una beca de la Académie Musicale de Villecroze, que le permitió participar en atéliers y cursos de interpretación de la música renacentista y barroca para instrumentos de tecla, con los más destacados especialistas europeos.
Se ha presentado como clavecinista en Uruguay, Brasil, Argentina, Bolivia y Francia, y debutó como organista en el XVII Festival Internacional de Órgano del Uruguay. Además de su actividad como solista, es invitada a participar en grupos de cámara y formaciones orquestales entre las que se destacan Ars Musicae, dirigido por Renée Pietrafesa Bonnet, el ensemble vocal e instrumental De Profundis, dirigido por Cristina García Banegas, Capilla Antonio Sepp (Argentina), dirigido por Gabriel Schebor y consagrado a la interpretación de la música jesuítica, y es miembro de Ayres del Plata, dedicado a la música colonial latinoamericana.
Desarrolla actividad docente desde 1994.

Gabriel Schebor
Profesor Superior de Guitarra, egresado del Conservatorio Provincial de Música Juan José Castro, de Buenos Aires, en 1991 con un promedio de 10 puntos. Ha tenido por maestros a Graciela Pomponio, Dolores Costoyas y Víctor Villadangos. Realizó cursos de perfeccionamiento guitarrístico con Jorge Martínez Zárate, Eduardo Isaac, Roberto Aussel,y Eduardo Egüez, y de instrumentos y repertorio renacentista y barroco con Carlos Ravina, Eduardo Egüez, Hopkinson Smith y Gabriel Garrido.
Es Licenciado en Sociología, egresado de la Universidad de Buenos Aires en 1992.
Desarrolla una activa labor docente en distintas instituciones estatales e independientes, dictando cátedras de Guitarra, Historia de la música, Conjunto instrumental, Armonía, y Lenguaje musical.
Ha dictado cursos de armonía funcional y bajo continuo y repertorio renacentista y barroco para instrumentos de cuerda pulsada en Buenos Aires, La Paz (Bolivia) y Montevideo (Uruguay).

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